Siempre me ha gustado leer, pero desde hace unos años mi intención de lectura ha estado vinculada a las obras que disparan mi creatividad.
Quiero compartir algunos de estos títulos con ustedes. Pero a medida que reviso las citas que he destacado en mi kindle, me doy cuenta que este artículo podría excederse demasiado, por lo que he decidido únicamente mencionarlos y agregar alguna cita que me haya parecido relevante.
En artículos posteriores voy a extenderme más en cada uno y en porqué me han inspirado. Espero no estar infringiendo ninguna ley de propiedad intelectual.
El primer libro que quiero mencionar es Wild Textiles, de
. Hace un tiempo que venía siguiendo su trabajo, pero no fue hasta que algunos de sus libros estuvieron en versión digital para Kindle, que pude comprarlos y disfrutar de los hallazgos y avances del trabajo de Alice.Al vivir viajando en un motorhome me resulta imposible cargar con mi biblioteca de libros físicos, así es que mi kindle se ha convertido en mi fiel compañero de rutas.
La cita que escogí para incluir aquí es su manifiesto de arte1:
Develop a deep connection with place and material.
Be as low-impact as possible.
Use local materials as much as possible. If using new materials, make sure they are as responsibly sourced as possible.
Be experimental. Always consider potential use of objects, materials and substance, especially before discarding anything.
Work with natural processes. Embrace cycles of change.
Recording activity and experience is as much an outcome as ‘made’ objects.
Walkscapes, el andar como práctica estética, de Francesco Careri
“(…) muy a menudo el errar podría ser considerado como un valor más que como un error. (…) el andar es un instrumento estético capaz de describir y de modificar aquellos espacios metropolitanos que a menudo presentan una naturaleza que debería comprenderse y llenarse de significados, más que proyectarse y llenarse de cosas.”2
El autor plantea que una característica intrínseca del andar es su capacidad de lectura y escritura simultáneas del espacio.
La invención de la naturaleza, de Andrea Wulf
“Humboldt fue el primero que relacionó el colonialismo con la destrucción del medio ambiente. Sus reflexiones le llevaban una y otra vez a la naturaleza como un complejo entramado de vida pero también al lugar del hombre dentro de él”.3
Después de vivir un siglo. Una biografía de Violeta Parra, de Víctor Herrero A.
“Para el bien de la música de mi país, no me importa trabajar gratis. Es más, me enorgullece. Las cosas sagradas deben existir fuera del poder del dinero”.4
Sobre el dibujo, de John Berger
“Entonces empecé a ver de otra manera la superficie blanca del papel en el que iba a dibujar. Dejó de ser una página limpia, lisa, para convertirse en un espacio vacío. Su blancura se transformó en una zona de luz ilimitada, opaca, por la que uno podía moverse, pero no ver a su través. Sabía que en cuanto dibujara una línea en ella —o a través de ella— tendría que controlarla, no como el conductor de un coche, en un solo plano, sino como un piloto en el aire, ya que el movimiento era posible en las tres dimensiones. Sin embargo, cuando hice una marca, en algún punto por debajo de las costillas en primer plano, la naturaleza de la página volvió a cambiar. De pronto la zona de luz opaca dejó de ser ilimitada. Lo que había dibujado cambió toda la página, del mismo modo que el agua de una pecera cambia en cuanto metes un pez en ella. A partir de ese momento uno ya solo mira al pez. El agua pasa a ser simplemente la condición de su existencia y la zona en la que puede nadar.
Pero entonces, cuando atravesé el cuerpo para marcar el contorno del hombro en segundo plano, ocurrió otro cambio. No era algo tan sencillo como meter otro pez en la pecera. La segunda línea modificó la naturaleza de la primera. Hasta ese momento, la primera línea parecía carecer de objetivo, ahora la segunda le daba un significado fijo y determinado. Juntas, las dos líneas sujetaban los bordes de la zona que había entre ellas, y esta zona, en tensión por la fuerza que en su momento había dado a toda la página la potencialidad de profundidad, se levantaba como para sugerir una forma tridimensional. El dibujo había comenzado”.5
Mientras escribo, de Stephen King
“Antes de Carrie ya había escrito tres novelas: Rabia, La larga marcha y El fugitivo, todas publicadas con posterioridad. La más inquietante es Rabia, y la mejor quizá La larga marcha, pero ninguna de las tres me enseñó tanto como Carrie White. Aprendí dos cosas: primero, que la impresión inicial del autor sobre el personaje o personajes puede ser tan errónea como la del lector. Segundo (pero no en importancia), darse cuenta de que es mala idea dejar algo a medias sólo porque presente dificultades emocionales o imaginativas. A veces hay que seguir aunque no haya ganas. A veces se tiene la sensación de estar acumulando mierda, y al final sale algo bueno”.6
El acto de Crear: una manera de ser, de Rick Rubin
“Si piensas que la obra que tienes entre manos te definirá para siempre, cuesta soltarla. La necesidad de perfección se torna abrumadora. Es excesiva. Te paralizas y a veces te convences de que desechar todo el trabajo es el único modo de avanzar.
Las únicas obras de arte que el mundo llega a disfrutar están firmadas por creadores que superaron ese obstáculo y publicaron su trabajo. Tal vez en alguna parte existieran artistas todavía más grandes. Nunca lo sabremos, porque no fueron capaces de dar ese salto.
Hacer pública la obra resulta más fácil si recordamos que ninguna pieza individual será nunca el reflejo de nuestra totalidad, tan solo un reflejo de nuestra esencia en una época concreta. Si esperamos, ya no mostrará nuestro reflejo actual. Puede que dentro de un año la inspiración nos guíe a una pieza que no se parezca en nada a esta. Cada obra tiene su momento. El paso de las estaciones podría disipar el valor que hoy posee para nosotros”.7
Zen en el arte de escribir, de Ray Bradbury
“Cuando la gente me pregunta de dónde saco las ideas me da risa. Qué extraño... Tanto nos ocupa mirar fuera, para encontrar formas y medios, que olvidamos mirar dentro”.8
Stitch and structure, de Jean Draper
“In my experience, ‘playing safe’ or ‘staying in the comfort zone’ may lead to acceptable work, but the really interesting developments occur, and I learn more, when I risk spending time on experiments that may either work well or may prove to be misjudged”.9
Atrapa tu sueño, de Candelaria y Herman Zapp
“…Nos despojamos prácticamente de todo lo material, hasta de la rutina. Dejé mi casa, mis amigos, la perra. Hoy, cambié todo en mi vida. Desde que abrí la puerta de este auto y me senté, parece que el mundo es mío y a la vez se me viene encima. Estamos nerviosos, ansiosos, con muchos miedos…”10
Fox, Alice. Wild Textiles: Grown, Foraged, Found (English Edition) (pp. 14-15). Batsford. Edición de Kindle.
Careri, Francesco. Walkscapes: El andar como práctica estética (p. 18). Editorial GG. Edición de Kindle.
Wulf, Andrea. La invención de la naturaleza: El Nuevo Mundo de Alexander von Humboldt (p. 135). TAURUS. Edición de Kindle.
Herrero A., Víctor. Después de vivir un siglo: Una biografía de Violeta Parra . LUMEN. Edición de Kindle.
Berger, John. Sobre el dibujo . Editorial GG. Edición de Kindle.
King, Stephen. Mientras escribo (p. 66). PLAZA & JANÉS. Edición de Kindle.
Rubin, Rick. El acto de crear: Una manera de ser (Autoconocimiento) (pp. 143-144). Diana Editorial. Edición de Kindle.
Bradbury, Ray. Zen en el arte de escribir (Ray Bradbury) (p. 34). Minotauro. Edición de Kindle.
Draper, Jean. Stitch and Structure: Design and Technique in two- and three-dimensional textiles (English Edition) (p. 39). Batsford Books. Edición de Kindle.
Zapp, Herman y Candelaria. Atrapa Tu Sueño: Una historia real donde se cumple el sueño de todos, y que nos inspira a conquistar el nuestro. (p. 2). Tres Américas. Edición de Kindle.